古诗的平仄

1.七律诗的平仄规律

七律有四个基本句式

平平仄仄平平仄，末了两字是平仄，称之为平仄脚；

仄仄平平仄仄平，末了两字是仄平，称之为仄平脚；

仄仄平平平仄仄，末了两字是仄仄，称之为仄仄脚；

平平仄仄仄平平，末了两字是平平，称之为平平脚。

这四种句式是律诗平仄格式变化的基础，由此构成七言律诗的四种基本格式。

第一种格式 首句平起平收式。

平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。

◎〇⊙●●〇〇韵⊙●〇〇●●〇韵

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵

说明：〇表示平；◎表示平可做仄；●表示仄；⊙表示仄可做平。

第二种格式 首句平起仄收式，为第一种格式后半首的重叠。

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵

第三种格式 首句仄起平收式。

仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。

⊙●〇〇●●〇韵◎〇⊙●●〇〇韵

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵

第四种格式 首句仄起仄收式，为第三种格式后半首的重叠。

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵

如： 钱塘湖春行

唐·白居易

孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。

几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。

乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。

最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。

2.【关于古诗中的平仄语音是发展的,当我们诵读古诗词时,怎样区别

古诗规则——平仄规则 平 仄 规 则 【简介】 没有平仄限制的诗不能称做近体诗或格律诗，平仄是近体诗最重要的格律因素.分 辨一首诗是古风还是近体诗，最主要的标志就是该诗是否区分平仄.我们对平仄的要求 可以不如古人那么严格，但不能完全丢弃. 【规则】 近体诗平仄组合的规律主要又三条： 1、同句交替： 以五言为例，凡第一个节奏用”平平”，则第二个节奏必须用”仄仄”，第三个节奏又 要用”平”，反之，第一个节奏用”仄仄”第二个节奏必须用”平平”，第三个节奏就要用”仄 “.七言诗则依此类推.是为组句规则. 2、上下句相对： 如出句为”平平仄仄平”，对句就要为”仄仄平平仄”，出句为”仄仄平平仄”对句就要 为”平平仄仄平”，七言依此类推.是为组联规则. 3、上下联之间平仄要相”粘”，即相同，是为组篇规则.何谓上下联？ 近体诗中绝句只有四句，不存在上下联.律诗八句，每两句为一联，每诗四联.例如： 春望（杜甫） 国破山河在， 仄仄平平仄， 城春草木深. 平平仄仄平. 感时花溅泪， 平平平仄仄， 恨别鸟惊心. 仄仄仄平平. 烽火连三月， 仄仄平平仄， 家书抵万金. 平平仄仄平. 白头搔更短， 平平平仄仄， 浑欲不胜簪. 仄仄仄平平. 第一二句为”首联”，三四句为”颌联”，五六句为”颈联”，七八句为”尾联”.每联之 内，平仄相对，上下联之间，平仄相粘（即相同），这就是一首格律诗的平仄排列规则 .平白了这三个规则，一首诗的平仄格式就很容易推算出来了. 另外，如果你已经能分辨平仄，会发现上面所列的平仄格式与例子中的平仄不完全 符合，在仔细看看，原来粗体字的位置的平仄有所出入，如第三句”感时花溅泪”，按规 则应为”平平平仄仄”，但首字”感”是个仄声字，这不是没有依照格律吗？不是的，这里 涉及了近体诗的另一个重要规则： “一三五不论、二四六分明” 实际就是说，每句诗的单数位置的字可以平仄不拘，双数位置的字就要严格使用了 .正如例子中所见，凡平仄”不拘”的字都出现在单数的位置.那么第五个字（七言的第 七个字）呢？由于近体诗只能押”平”声韵，故凡要押韵的位置（五言的第五字、七言的 第七字）只能用平声字，这是指偶数句而言，根据上下句要平仄相对的规则，奇数句（ 第一三五七句）末字就要用仄声字. 近体诗另有一个可以变通的地方是第一句的末字，前面说过，首句可以押韵，也可 以不押，如果押韵的话，则首句末字也要使用”平”声字. 至此，近体诗的格律规则基本已经讲完，下面归纳出集中最常见的格式供大家创作 时参考. 传统标记平仄的方式很多，根据实践，我采用下面这种平仄标记法来标明每种格式 的平仄，这种方法在古籍中最常见，十分简洁易记. 标记方法：应该押韵的位置用”红色”表示. 【五绝】 五绝即五言绝句的简称，有四种常见格式. 1、仄起仄收（即首句仄起不入韵式）： 如： （例） （标准格式） 登鹳雀楼 （王之涣） 白日依山尽， 仄仄平平仄 黄河入海流. 平平仄仄平 欲穷千里目， 平平平仄仄 更上一层楼. 仄仄仄平平 所谓”仄起仄收”是指首句而言.因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准. “晚”字属仄声，末字”适”也是仄声，是为”仄起仄收”.二、四句押韵.一般来说，五言 诗首句不入韵为常见，七言诗首句入韵为常见. 2、仄起平收（即首句仄起入韵式）： 如： （例） （标准格式） 塞下曲（卢纶） 林暗草惊风， 仄仄仄平平 将军夜引弓. 平平仄仄平 平明寻白羽， 平平平仄仄 没在石棱中. 仄仄仄平平 所谓”仄起平收”是指首句而言.因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准. “暗”字属仄声，末字”风”是平声，是为”仄起平收”.一、二、四句押韵. 3、平起仄收（即首句仄起不入韵式）： 如： （例） （标准格式） 夜宿山寺 （李白） 危楼高百尺， 平平平仄仄 手可摘星辰. 仄仄仄平平 不感高声语， 仄仄平平仄 恐惊天上人. 平平仄仄平 所谓”平起仄收”是指首句而言.因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准. “楼”字属平声，末字”尺”是仄声，是为”仄起仄收”.二、四句押韵. 4、平起平收（即首句平起入韵式）： 如： （例） （标准格式） 听鼓（李商隐） 城头叠骨声， 平平平仄仄 城下暮江清. 仄仄仄平平 欲问渔阳掺， 仄仄平平仄 时无祢正平. 平平仄仄平 所谓”平起平收”是指首句而言.因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准. “头”字属平声，末字”声”也是平声，是为”平起平收”.一、二、四句押韵. 【七绝】 七绝即七言绝句的简称，有四种常见格式. 1、平起平收（即首句平起入韵式）： 如： （例） （标准格式） 早发白帝城（李白） 朝辞白帝彩云间， 平平仄仄仄平平 千里江陵一日还. 仄仄平平仄仄平 两岸猿声啼不住， 仄仄平平平仄仄 轻舟已过万重山. 平平仄仄仄平平 所谓”平起平收”是指首句而言.因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准. “辞”字属平声，末字”间”也是平声，是为”平起平收”.一、二、四句押韵.一般来说， 五言诗首句不入韵为常见，七言诗首句入韵为常见. 2、平起仄收（即首句平起不入韵式）： 如： （例） （标准格式） 夜读范至能……（陆游） 公卿有党排宗泽， 平平仄仄平平仄 帷幄无。

3.绝句和律诗的平仄绝句或律诗的平仄有什么要求吗

汉语虽有四声，但在近体诗中，并不需要象词、曲那样分辨四声，只要粗分成平仄两声即可.要造成声调上的抑扬顿挫，就要交替使用平声和仄声，才不单调.汉语基本上是以两个音节为一个节奏单位的，重音落在后面的音节上.以两个音节为单位让平仄交错，就构成了近体诗的基本句型，称为律句.对于五言来说，它的基本句型是： 平平仄仄平 或 仄仄平平仄 这两种句型，首尾的平仄相同，即所谓平起平收，仄起仄收.我们若要制造点变化，改成首尾平仄不同，可把最后一字移到前面去，变成了： 平平平仄仄 仄仄仄平平 除了后面会讲到的特例，五言近体诗无论怎么变化，都不出这四种基本句型.七言诗只是在五言诗的前面再加一个节奏单位，它的基本句型就是： 仄仄平平仄仄平 平平仄仄平平仄 仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平 七言近体诗无论怎么变化，也都不出这四种基本句型. 这些句型有一个规律，就是逢双必反：第四字的平仄和第二字相反，第六字又与第四字相反，如此反复就形成了节奏感.但是逢单却可反可不反，这是因为重音落在双数音节上，单数音节就相比而言显得不重要了. 我们写诗的时候，很难做到每一句都完全符合基本句型，写绝句时也许还办得到，写八句乃至更长的律诗则几乎不可能.如何变通呢？那就要牺牲掉不太重要的单数字，而保住比较重要的双数字和最重要的最后一字.因此就有了这么一句口诀，叫作「一、三、五不论，二、四、六分明」，就是说第一、三、五（仅指七言）字的平仄可以灵活处理，而第二、四、六以及最后一字的平仄则必须严格遵守.这个口诀不完全准确，在一些情况下一、三、五必须论，在特定的句型中二、四、六也未必分明，在后面我们会谈到，但接下来我们先来看看如何由这些基本句型构成一首完整的诗.。

4.古体诗的韵、平仄、对仗,诗的押韵我实在不懂,该怎么押韵.平平仄仄

平仄是诗词格律的一个术语：诗人们把四声分为平仄两大类，平就是平声，仄就是上去入三声.仄，按字义解释，就是不平的意思.凭什么来分平仄两大类呢？因为平声是没有升降的，较长的，而其他三声是有升降的（入声也可能是微升或微降），较短的，这样，它们就形成了两大类型.如果让这两类声调在诗词中交错着，那就能使声调多样化，而不至于单调.古人所谓“声调铿锵”，虽然有许多讲究，但是平仄谐和是其中的一个重要因素.平声和仄声，泛指诗文的韵律.平仄是四声二元化的尝试.四声是古代汉语的四种声调.所谓声调，指语音的高低、升降、长短.平仄是在四声基础上，用不完全归纳法归纳出来的，平指平直，仄指曲折.在古代上声，去声，入声为仄，剩下了的是平声.自元朝周德清后，平分阳阴，仄归上去，逐步形成阴平，阳平归平，上声，去声归仄，入声取消的格局.自古平仄失调，平仄和不拘平仄之争是永恒的话题.送你一首神诗，你一读就会明白平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明哀远道，入声短促急收藏.简单来说，区别平仄的要诀是“不平就是仄”，就这么简单.现代汉语中的平仄在现代汉语四声中，分为阴平、阳平、上声及去声.古代“平声”这个声调在现代汉语中分化为阴平及阳平，即所谓第一声、第二声.古代“上声”这个声调在现代汉语中一部分变为去声，一部分仍是上声.上声是现代汉语拼音的第三声.古代“去声”这个声调在现代汉语中仍是去声，即第四声.古代“入声”这个声调在现代汉语中已经不存在；变为阴平、阳平、上声及去声里去了.现代汉语四声声调表为：阴平（第一声）、阳平（第二声）、上声（第三声）、去声（第四声）.例如：妈 麻 马 骂 （阴平） （阳平） （上声） （去声） 简单说，在现代汉语四声中，第一声、第二声是平声；第三声、第四声是仄声。

5.【古诗平仄区分,基本句式,对仗及所押韵部李商隐的《禅》：本以

本以高难饱，（仄仄平平仄）徒劳恨费声.（平平仄仄平）五更疏欲断，（仄平平仄仄）一树碧无情.（仄仄仄平平）薄宦梗犹泛，（仄仄仄平仄）故园芜已平.（仄平平仄平）烦君最相警，（平平仄平仄）我亦举家清.（仄仄仄平平）1、平仄：已在每句后标明.2、拗救：颈联出句第三字“梗”字拗，对句第一字“故”字拗，对句第三字“芜”字救上述两处拗字；尾联出句第三字“最”字拗，第四字“相”字救.3、对仗联：颔联、颈联.4、所押韵部：下平八庚.。

6.诗的平仄

五言古诗是中国古代诗歌体裁的一种，全篇由五字句构成。

汉代以前，偶有五言的诗句，但没有完整的五言诗。五言诗是在两汉民谣和乐府民歌中首先产生和发展起来的。

据《汉书.五行志》和《尹赏传》索引西汉成帝时歌谣，已为完整的五言形式；东汉时五言歌谣继续产生，并被采入乐府，其中如《陌上桑》、《江南可采莲》等，已是比较成熟的五言作品。文人五言诗始于何时，前人的看法颇不一致。

旧传西汉枚乘、李陵、苏武、班婕妤等人的五言作品，实际上不可靠。今存最早的文人的五言诗当为东汉班固的《咏史》∶咏史三王德弥薄。

惟后用肉刑。太苍令有罪。

就递长安城。自恨身无子。

困急独茕茕。小女痛父言。

死者不可生。上书诣阙下。

思古歌鸡鸣。忧心摧折裂。

晨风扬激声。圣汉孝文帝。

恻然感至情。百男何愦愦。

不如一缇萦。钟嵘《诗品》说他「质木无文」，这说明文人初学五言诗体，技巧还很不熟练。

继作者有张衡《同声歌》、秦嘉《赠妇诗》和赵壹《疾邪歌》等，表现技巧日趋成熟。东汉末年无名氏《古诗十九首》的出现，标志着五言古诗已经达到成熟阶段。

至建安和魏晋南北朝时期，五言诗已「居文辞之要」，成为最盛行的诗体，出现了大批名作。五言诗可以容纳更多的词汇，从而扩展了诗歌的容量，能够灵活细致地书行和叙事。

在音节上，奇偶相配，也更富于音乐美。因此，它更为适应汉以后发展的社会生活，从而逐步取代了四言诗的正统地位，成为古典诗歌的主要形式。

初唐以后，产生了近体诗，其中即有五言律诗、五言绝句。唐代以后的五言诗便通称为「五言古诗」或「五古」。

每一件事情，都有它的起源、始末的。诗歌并不例外。

如所周知，诗是一种可以歌咏的 韵文。诗和其他艺术形式一样，起源于劳动。

它是为协调劳动节奏而产生的。最初的诗 歌，是人类的集体口头创作。

旧诗起初也是如此。在文学史上，一般提到旧诗，都把它分为两种体裁，即”古体诗”和”近体诗”。

这所谓古体诗和近体诗，并不完全是以时代而划分的，那只是一种体裁的叫法。大家不 要在字义上引起误会。

至于新诗，即白话文的自由诗，不在旧诗之列，也不要误会它是 近体诗。所谓近体诗（又称近体诗，那是古人的叫法），这是与古体诗相对而言的。

它们由齐、梁时代的”新体诗”开始由不大讲究规律的诗格，转入极度讲究的了。诗人沈约在这一方 面，建立了一套音的理论，首先就奠定了律诗的基础。

初时只限于五言，七言是由唐代 人所创造的。律诗和绝句是近体诗的两大部分。

如果明了律诗的格律，绝句也可以了然；因为绝句是 随着律诗而来的。律诗的格律也分五言、七言，是一种每首八句的诗体。

它们由一定的平仄和对偶，有和 谐的音节，有整齐的章句。作者不能自由地逾越其范围和限制。

所谓平仄，就是每一个字，都有平、上、去、入四声之分。不属于平声的，就是仄声。

关于这，我们下面再作详谈。律诗、绝句每一句都受固定的平仄的限制。

所谓对偶，就是律诗中间四句，必须再字面上成为排偶一对对子，相对成为两联。首尾 四句不排。

三、四两句，称为”前联”或”颔联”；五、六句，称为”后联”或”颈联”。这些对 句，好比门的双扉，车的两轮，凡是虚字和实字，均须铢两悉称。

有意对、事对、正对？ 反对、方法很多，这里不妨先举白居易一首题为《草》的五言律诗来看看：离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。

远芳侵古道，晴翠接荒城，又送王孙去，萋萋满别情。从这首诗不难看出，第三、四句是一幅对子；第五、六句又是一幅对子。

但开头和结尾 两句都不用对仗。至于平仄呢？下面我们先来弄清”四声”，再谈律诗、绝句怎样运用这些平仄。

四声和平仄我们已经说过，写旧诗，特别是格律严谨的律诗、绝句，必须遵守固有的平仄限定。 什么叫做平仄呢？对声韵有点常识的，当然明白是怎么一回事；但完全没有留意过这一 方面的话，那就大有说明一下的必要了。

所谓平、仄，那就是每一个字的平声和仄声。 怎样才叫平声，又怎样才叫仄声呢？原来中国自东晋以后，人们做诗作文，都非常讲究 声调。

齐朝的周颙和梁朝的沈约，都在这一方面著有专书，把每一个字的声调，调为 平、上、去、入四声。举一个例子来说，”方”为平声；”袄”为上声；”放”为去声；”霍”为入声。

除平声之外，上、去、入三声，都属仄声。但要知道，平声本身也有”阴平”和”阳平”之 分。

如：”方”为阴平，”房”为阳平。至于上、去、入三声，却是没有阴阳之分的。

说得更明白一点，那就是所有的字的音调，都有阴平、阳平、上、去、入（简称阴、阳、上、去、入）之分；每一个字，要不属于平声，便属于仄声（即上、去、入）。比如：“阴”字，本身就是阴平；“阳”字是阳平，“上”字是上声；“去”字是去声；“入”字是入声。

如果把这四声调熟，那么，是很人容易就能辨别出每一个字是属平属仄的。这里不妨再举几个例，以便对这方面陌生的读者，可以藉此将四声调熟一些，请看下面：因（阴）、忍（上）、印（去）、一（入）；人（阳）、忍（上）、印（去）、日（入）；金（平）、敢（上）、。