电子琴老师！（电子琴老师都是如何背谱的？）

电子琴老师怎么背曲子？)

电子琴老师是怎么背谱的？教育心理学家提出了至少四种学习电子钢琴作品记忆的方法:

听觉——听起来像什么？

触摸——什么感觉？

视觉——是什么样子的(包括乐谱和键盘)

理论和谐与主题结构

有趣的是，每个人在这四个方面的天赋都不一样，但几乎都发现必须考虑培养一个或多个电子器官，以达到增加抓力和控制力的目的。

“听觉”(更广泛的讨论见下文)和“触觉”大概是作曲家的直觉部分，或者说是这四个方面的“右脑”部分。它们看似不费吹灰之力就能实现，但对某些人来说却转瞬即逝，最不靠谱。他们往往需要依赖于实际出现在纸上的音符的线性部分，尤其是依赖于作曲家组织的音色、和声、旋律、织体等形式元素的理论。

在过去的几十年里，很多优秀的电子琴“学习方法”都提倡从后往前背一首音乐作品，以至于现在可以发现很多电子琴演奏者都是这么做的。

这似乎体现了心理学中的一个合理原则。这种方法特别推荐给那些倾向于很容易记住作品开头，但有很大困难或根本记不住结尾的电子琴演奏者。丽贝卡·肖克利是这一理论的坚定拥护者，她用自己的观点解释了为什么这一理论行之有效。

它倾向于减少我们对心理学家提到的“连续记忆”的依赖。在连续记忆中，一系列细节只能以连续的方式记忆…..“反向”练习(有记忆)有助于增强我们对音乐各个部分的理解——每个部分都被视为一个潜在的起点，与整体相联系——以增加我们的把握。

笔者发现“逆向识记法”受到了很多声乐学生的青睐，但强烈建议在识记的结尾或开头标注“暂停识记”，以段落为起点进行练习。

在背诵音乐的钢琴演奏者中，一个常见的抱怨是视野的缺乏妨碍了他们的注意力。然而，作者的两个建议被证明是一个备份。

首先要建立自己选择的强视觉焦点，既指挥双手在键盘上的“舞蹈”动作，又在内心视觉中想象音符的样子。第二，要强化这种专注，就像“街马”戴上眼罩，眼睛周围蒙上眼罩，除了乐谱和键盘什么都看不见。

所有的钢琴演奏者都应该试图用内心听觉刺激的音乐的坚定听觉控制来强调上述过程，这意味着在演奏之前。不断想象音乐的声音。Larsen和Van Oken强调“训练学生的内心听觉和训练他们的头脑准确地反映和阅读音乐一样重要。\”

最后，他们坚持“内心听觉会导致肌肉”。而不是反过来，“学生不仅要练习演奏一部作品，还要练习想象一部作品。”