很多人都感到奇怪:为啥现在国内的情景喜剧几乎绝迹了?
答案很简单:情景喜剧最吃编剧,而现在中国影视圈的编剧没什么话语权。
举个例子,《武林外传》里,论重要性,姚晨、沙溢、喻恩泰这些人加起来,比不上一个编剧宁财神。
国外的经典情景喜剧《老友记》配有10个顶级编剧,而《武林外传》就靠宁财神一个人,每集既要原创还得搞笑,他样样都能满足你。
不过当他的才华被榨干,最后的结局也就在意料之中了。
同样的例子,还有梁左。
今年的《脱口秀大会》十分火爆,很多参赛选手在提到对自己影响最大的人的时候,除了提到周星驰、郭德纲外,都提到了编剧梁左。
梁左写过《虎口遐想》、《小偷公司》等经典作品,也参与过《我爱我家》、《闲人马大姐》的创作,《脱口秀大会》很多研究文本创作的人将他当成偶像,也证明他的独特影响力。
在情景喜剧最辉煌的90年代,其实还有王朔、马未都、英达、冯小刚这些大腕儿都参与过情景喜剧的创作。
可到了现在,情况变了。
演员的地位被无限拔高,编剧的话语空间被无限压缩,高级文本创作在这个泛娱乐时代越来越难得到认可,这是中国情景喜剧裹足不前的命门。
总之,编剧问题不解决,我们很难再看到优秀的情景喜剧了。
今天我们就来看一下国内豆瓣评分最高的十部情景喜剧,重温曾经美好记忆的同时,我们也一同探究中国情景喜剧为何在耀眼辉煌后,却走入了瓶颈,未来的出路又在哪里。
TOP10:《闲人马大姐》(2000)
豆瓣评分/人数:7。5分/2。59万
《闲人马大姐》是2000年开拍的一个系列情景喜剧,一共100多集,聚集了世纪初中国发生的大事小情,以小见大地反应了时代风貌。
本剧是英达在《我爱我家》之后的又一部力作,邀请了梁左参与剧本创作,由蔡明主演,三位喜剧大腕儿联手带给我们一场场幽默捧腹的表演。
本剧剧如其名,就是讲述了一个退休女工马大姐的所见所闻,退休居家的她不仅没有被时代潮流抛弃,反而积极见证了各种社会新闻,从国足出线到申奥成功,从本·拉登到炒股热,都埋藏在了一个个喜剧包袱之中。
蔡明出演此剧后,她的马大姐形象深入人心,她参加的很多次春晚都是以马大姐的形象表演小品的,可见这部剧的影响力有多大。
而且《闲人马大姐》是采用边播边拍边创作的方式,整部剧就有一种新鲜感和活力感,往往刚发生的社会热点就能出现在这部剧中,这是以往情景喜剧没有出现过的尝试,值得点赞。
TOP9:《龙门镖局》(2013)
豆瓣评分/人数:7。6分/8。75万
《龙门镖局》和《武林外传》都是宁财神编剧的作品,但两者的差距巨大。
2006年的《武林外传》透支了宁财神的才华,他把30集的剧强行扩写成80集,甚至还想写成上下两部160集,创作力早早枯竭了。
宁财神后来因吸毒被捕,他何时开始沾染毒品我们不得而知,但可以想象在2013年创作《龙门镖局》时他已经到了弹尽粮绝的地步。
当时《武林外传》已经播出7年,成为了一代经典,剧中的几个主演也功成名就了,大家没有了饥渴感,自然无法凑齐原版阵容了。
于是这部剧只好改了个名字,换了角色和演员和观众见面,很多人都觉得这是新瓶装旧酒,《龙门镖局》就是《武林外传》的续集。
但播出后才发现,瓶确实换了新的,但酒已经不如当年醇香了。
这部剧还是古装喜剧,但是给人的观感就是太过杂糅,既不像情景喜剧,也不像古装剧,没有《武林外传》那么流畅自然了,台词也太过现代化,笑点也用力过猛。
其次,这部剧广告和游戏元素过多,情节、台词还频繁贴蹭社会热点事件,当年看剧的时候把这个当成小彩蛋觉得很有趣,但用得多了,你就会感觉到编剧是“无计可施”。
当然瘦死的骆驼比马大,在情景喜剧式微的大背景下,《龙门镖局》借古讽今、穿古装说新词儿的内核还是立住了,从演员阵容到主题曲创作都很有诚意。
全剧是少了一些灵气,但多了一些工整,也算是情景喜剧最后的余晖了。
TOP8:《爱情公寓》(2009)
豆瓣评分/人数:8。0分/19。37万
提到《爱情公寓》,有多少人爱,就有多少人恨。
它是情景喜剧最后一部经典,但也背负了抄袭的骂名。
对于很多95后、00后来说这部剧意义非凡,因为《武林外传》播出的时候,他们还没出生,出生了也还看不大懂,等长大了《武林外传》也很少有重播了。
而《爱情公寓》是2009年播出的,95后、00后一到放假就能在家看,再加上校园潮流的助推,这部剧可以说非常火。
而在校园之外的互联网上,这部剧也是火成了现象级。
那时候第一次有了金句的概念,曾小贤的好男人语录成了年度流行语;
那时候第一次有了磕CP的概念,贤菲恋也是大家热议的话题。
然而,有一天突然有人指责它抄袭了经典美剧《老友记》,从剧情到人设到梗,全都抄了个遍,有的地方可以用“1:1汉化”来形容,许多人第一感觉是幻灭。
互联网兴起后,随着看过原版《老友记》的人越来越多,随着《老爸老妈浪漫史》、《生活大爆炸》等其他美剧在国内热播,那一刻很多人才确信《爱情公寓》是真的抄袭了。
当然,时至今日很多人还在捍卫这部剧,他们觉得抄得好看也是一种本事。
我们从行业角度来看,正是公众这种纵容的态度,让影视圈的创作者产生了倦怠的情绪。
当原创不受尊重,也就不怪烂剧横行了,《爱情公寓》是情景喜剧最后的光芒,结果却带着虚假的底色,这似乎也预示了情景喜剧已经走到了末路。
而对于抄袭,几位主创也是意见不一。
娄艺潇直言,电视剧好看就行了,这代表了很多观众的观点。
金世佳和王传君则是端起碗吃饭,放下碗骂娘,拍摄的时候明知抄袭装糊涂,靠这部剧成名之后,却突然要做艺术家,怒斥抄袭,不与之为伍,吃相也谈不上太好看。
导演韦正则把责任甩给了编剧汪远:编剧这么写,你让我怎么办?
而更多的人则保持了沉默。
不过最让皮哥感到不安的是,这部剧在角色打造上因为过于参考美剧,导致很多角色“价值观”的呈现偏离主流。
比如吕子乔过于花心,看到一个漂亮女孩就会动心思;再比如陈美嘉等女性角色总想着和帅哥约会,总是一副花痴、肤浅的模样。
美剧是这样拍不假,但这种“直接汉化的角色”适不适合中国人内敛的性格,值得深思。而且需要考虑到的是,追这部剧的主力大多是未成年学生,他们的三观尚未健全。
总之不管你如何评价这部剧,让人唏嘘的是,12年过去了,这样一部涉嫌抄袭剧依然是情景喜剧最后的巅峰,这是值得每一个影视从业者反思的事情。
TOP7:《东北一家人》(2001)
豆瓣评分/人数:8。4分/3。02万
《东北一家人》是英达在2001年拍摄的东北情景喜剧,可以看作是东北版的《我爱我家》。
本剧和《我爱我家》一样一共120集,故事也从北京移植到了东北,还是通过一家人的视角来展现整个社会的风貌。
热心的牛大爷,在幼儿园当老师的大女儿牛继红,下岗再就业的儿子牛小伟,过着啃老生活的女儿牛小玲,这样极具代表性的一家人聚在一起,自然少不了苦辣酸甜的故事。
很多明星大腕儿在剧中客串:张铁林和冯小刚客串过小偷,沈腾客串过军人小哥,王刚演过算命先生,邓超客串过大款,这样真实记录东北人家生活的剧值得好好品味。
TOP6:《炊事班的故事》(2002)
豆瓣评分/人数:8。8分/5。16万
《炊事班的故事》和《武林外传》都是导演尚敬的作品,前者可以看成后者的试水之作。
剧中6个迥异的人物分别是认真负责的班长洪胖,爱打小报告的副班长老高,热情冲动的采购员大周,鬼点子很多的小毛,热爱文艺的胡帅和喜欢吹牛的小姜。
他们在一起嬉笑怒骂的故事是最好的下酒菜,让观众领略了军旅情景喜剧的魅力,可惜后来我们再也没有看到过类似的题材。
剧中6个角色的成功塑造为《武林外传》里的7侠打下了良好的基础,其中沙溢、范明和姜超参与了两部戏的主要表演,两部戏是一脉相承的。
《炊事班的故事》连拍3部,这部剧在央视八套播出引起强烈的反响,这也给了尚敬导演足够的信心去进行情景喜剧的创新。
TOP5:《家有儿女》(2005)
豆瓣评分/人数:8。9分/16。17万
《家有儿女》是一部讲述儿童成长的轻喜剧,从2005年开始播出,一共有4部,伴随了一代人的成长。
这部剧的设定十分大胆,两个离异家庭结合成了一个新的家庭,家庭成员之间非但没有隔阂,反而亲密无间,演绎了一幕幕温馨的故事。
风趣幽默的老爸夏东海,刀子嘴豆腐心的老妈刘梅,古灵精怪的刘星,跟屁虫弟弟小雨,还有性格独立的姐姐小雪,这些生动的角色陪伴我们走过了童年时光。
十多年过去了,让人想不到的是剧中童星的成材率极高,杨紫成为了顶流演员,张一山也凭借《余 罪》实现了转型,尤浩然从北电毕业后也开始逐梦演艺圈,三姐弟都很争气,这一家子多年后重聚也让人泪目了。
不过整部剧也并非完美,有很多被诟病的地方。
比如有人指责本剧抄袭了《成长的烦恼》;
比如杨紫只出演了前两部,后来因为学业紧张退出剧组,小雪的演员换了,味道也变了;
比如剧中这一家人的生活优渥,和大众脱节严重。
但无论如何,《家有儿女》依然是一部不可多得的精品剧。
TOP4:《编辑部的故事》(1992)
豆瓣评分/人数:9。1分/4。12万
《编剧部的故事》是中国第一部真正意义上的情景喜剧,马未都在自己的节目《都嘟》里回忆过这部剧的创作过程。
上世纪80年代正是文学热的时候,在北京很多作家和编辑经常聚在一起讨论时事,后来电视剧兴起后,他们就合计着把这些针砭时弊的东西拍成电视剧,这样的想法极具先锋性。
考虑到拍出来会得罪人,所以他们就决定拿自己开涮,干脆就让故事发生在编辑部里,这样创作起来也容易,也不会得罪人。
于是王朔、冯小刚等人就讨论了几十个话题,每人选择一个命题回家创作,再找到葛优、侯耀华、吕丽萍这些演员演出来,《编辑部的故事》就这么诞生了。
由于是一批文化界的人士搞出的试验品,整部剧带着浓厚的文学色彩,借6个编辑的视角展示了当时社会的热点。
小保姆进城热、诗歌热、琼瑶热、迪斯科、电话入户等热门话题全都成为了创作的主题,这部剧也启发了英达等人,开启了情景喜剧的新时代。
TOP3:《地下交通站》(2007)
豆瓣评分/人数:9。4分/3。11万
2007年,英达拍出了一部极其冒险的情景喜剧《地下交通站》,本剧的故事发生在抗战时期的敌后根据地。
喜剧和抗战背景被看作是不可调和的矛盾,但英达觉得,国外既然能拍出《虎口脱险》这样的战争喜剧,中国为啥不能拍战争情景喜剧呢?
本剧在反派角色上下足了功夫,成功塑造了贾队长、黄金彪、蔡水根、孙掌柜、黑藤君、野尻君等角色,他们搞笑表演的背后其实揭露的是日军犯下的种种暴行。
不过在正面角色上,本剧受到各方掣肘,创作时显得畏手畏脚,反而失去了光彩。
没有正反的对照,这部剧相比其他经典情景剧,影响力也就差了一大截,但它仍然是一次勇敢的尝试。
TOP2:《我爱我家》(1993)
豆瓣评分/人数:9。4分/8。64万
《我爱我家》是中国第一部情景喜剧,具有开创意义。
1987年英达留学回国,在留学期间他接触了国外的情景喜剧,他希望把这种戏剧形式带到中国。
但初出茅庐的他没啥机会,只能去各个剧组寻找机会,一来二去和北京人艺的宋丹丹成为了情侣。
1992年,《编剧部的故事》大火,这部剧算是中国第一部情景喜剧了,编剧王朔趁热打铁,推出了《爱你没商量》,结果反响平平。
据马未都回忆,那段时间文化圈的人士都去他开的海马歌舞团聚餐,时间长了入不敷出,于是几个人一合计又整出一个《海马歌舞厅》,这部剧的编剧有:王朔、马未都、海岩、刘震云和梁左,全都是文化界的大腕儿,但播出后依然没有重现《编辑部的故事》的辉煌,大家一下子迷茫了。
这时候英达看准了机会,他把《编辑部的故事》和自己在美国学到的情景喜剧创作技巧相结合,写出了两页故事梗概给王朔看,王朔给这部剧起名叫《我爱我家》。
随后英达找来了葛优、宋丹丹、杨立新等一批北京人艺的演员,又请自己北大的师哥梁左担任编剧,合力完成了《我爱我家》的拍摄。
这部剧1993年播出了40集,次年又播出了80集,获得了巨大的成功。
全剧讲述了北京六口之家经历的有趣的故事,编剧梁左将各类社会议题与辛辣的讽刺巧妙地融进了剧作里,让大家在会心一笑之余多了一份沉甸甸的思考。
这种创作方式直接影响了后来的喜剧创作者,如今最火的几个脱口秀演员,他们坦承自己的创作方式是从《我爱我家》学来的。
《我爱我家》是一部里程碑式的作品,对后面的作者有着深远的影响,英达也成为“中国情景喜剧之王”。
TOP1:《武林外传》(2006)
豆瓣评分/人数:9。6分/43。89万
网上各大论坛曾进行过多次投票,评选中国情景喜剧的goat,结果无一例外都是《武林外传》胜出。
15年过去了,这部剧已经被供上了神坛。
除了好玩的故事,演员精彩的表演,这部剧最大的贡献在于挣脱了美国情景喜剧的创作模板,用古典小说章回体的形式打造了中国本土原创的“武侠喜剧”。
全剧不只是诙谐幽默,而是在庸碌琐碎的生活间隙,塞满了对社会议题的探讨和对人性的反思与诘问。
剧中的同福客栈就像是一个浩瀚无垠的宇宙,表面上是几个主角插科打诨瞎混闹,可实际上这里却上演了一幕幕人间的悲喜剧。
仗义执言的郭芙蓉,外冷内热的佟掌柜,书生意气的吕秀才,纵横江湖的白展堂,憨态可掬的李大嘴,古灵精怪的莫小贝,他们结成了正义联盟,在这方寸之地,时而冷艳旁观,而是躬身入局,带给我们无限的感动。
这样的经典之作离不开一群“饥渴”的创作者。
当时的姚晨还是表演新人,以一集1000元的价格接下了这部戏;
当时的闫妮年过30,生了二胎刚离过婚,几乎过了女演员的黄金事业期。
当时的沙溢为了演白展堂不停减肥,而姜超为了李大嘴则不停吃。
还有喻恩泰,上戏导演系第一名的博士生,也是心怀一片赤诚来到剧组。
导演尚敬也是摸着石头过河,在拍完《都市男女》、《催事班的故事》等传统情景剧后才勇敢迈出这一步。
当然创作的灵魂人物还是宁财神,他写作的目的十分现实,就是为了还房贷,为了多赚钱,不惜把30集写成了80集,写到山穷水尽,甚至直接给剧中的角色起名叫谢步东,谐音“写不动”。
李诚儒说过:“能耐是饿出来的”,这群饥饿的创作者聚在一起共同创作了这部经典之作。
好了,以上就是国内十部豆瓣评分最高的情景喜剧,你最中意哪一部,快告诉皮哥吧。
文/皮皮电影编辑部:一粒鸡
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