曾经的香港电影，英雄遍地，人才辈出。

那时的香港流行文化，也遍地汹涌着金庸的侠义、蔡澜的潇洒，黄霑的逍遥，倪匡的不羁。

但，就在10年前，业界却发出了这样的疑问：

香港电影为什么突然衰落了？

到了5年前，这个问题更进一步，变成：

香港电影是否还活着？

从登峰造极，到越来越悲观。

港片究竟死没死？

想要找到答案。

我们先来看一部电影：

《边缘行者》，近期即将上映的港片。

它誓要给香港电影正名，同时也被业界寄予了厚望。

为什么会有这样的野心和期待？

因为近十年的香港电影，一直有块遮羞布，还挺困扰电影人的。

过去的港产枪战片，火爆之余，更强调意境和留白。

《PTU》

著名枪战片的腔调之作《枪火》

如今，动作片场面宏大，倒是越来越接近好莱坞，可工业味道也盖过了神来一笔的韵味。

再看文艺片，同样越来越“格式化”。

常常由香港街头的草根切入，然后再升华到人类共情、固定的价值观上去。

透着一股刻意感。

《麦路人》

要知道当年港式文艺片，不拘一格，充满了作者电影的意外和惊喜。

《旺角卡门》最后刘德华被一枪爆头倒地，耳边回荡着他与乌蝇哥的争吵声，然后银幕一黑，字幕升起。

拍死男主角，如此反主流的处理，却让人回味无穷。

可以说近十年的香港电影，用越来越整齐划一的工业化进步。

来遮盖人才凋敝，神韵尽失的不争事实，犹如一块遮羞布。

而《边缘行者》被业界集体报以期待，不是没有道理。

因为它撕掉了这块遮羞布。

演员，“十一罗汉”，情怀拉满

如今在各种合拍片中，香港大明星并不少见。

但一部电影能凑够堪称港片情怀的各种代表人物，却不容易。

《边缘行者》一次就集齐了11位。

这个阵容很像一部港片百科书，几乎能从里面顺出香港电影黄金时代的脉络来。

领衔的是任贤齐和任达华。

任达华不用多说，能在《羔羊医生》里演让人毛骨悚然的变态杀手林过雨。

也能在《岁月神偷》中演活催人泪下的老爸。

影帝、戏骨、香港电影的一面旗帜。

《岁月神偷》

任贤齐尽管是歌手出身，但他拍过60部以上的影视剧。

其中绝大多数还是纯正港片。

光你耳熟能详的就有《夏日么么茶》、《花好月圆》、《大事件》、《大搜查》、《放逐》、《夺命金》、《树大招风》。

是后港片时代不少创意之作的男主角，港片大导演杜琪峰的爱将之一。

再看其他9位演员。

方中信，香港电影中的警察专业户，职业生涯拍过169部影视剧，有近一半演的都是警察。

他一出场，你就知道阿Sir来了，这次同样也不例外。

谭耀文，梅艳芳的第二位入室弟子。

独挑大梁的港片不多，但从《野兽之瞳》《花田囍事》到《怒火·重案》，港片主力黄金配角的位置是坐稳了。

表演能轻松在变态、忠厚之间切换自如。

曾江、洪金宝，两位港片老字号巨星。

他们不少作品，都属于影史留名的经典。

比如曾江的《刀马旦》《英雄本色》。

比如洪金宝的《蜀山》《A计划》《八两金》。

如今两人也是港片里的“大佬”专业户。

林嘉欣，后港片时代的主要女演员，2002年以许鞍华导演的《男人四十》出道。

她主演最有名的作品，就是哥哥张国荣的最后一部电影《异度空间》。

林晓峰，《古惑仔》里铁打的主演之一。

尹扬明，《古惑仔》十三妹的老相好韩宾，《风云》里送给步惊云麒麟臂的于狱。

《古惑仔》

《风云雄霸天下》

张兆辉，《黑社会》中的“师爷苏”，杜琪峰的御用配角。

关礼杰，除了演港片，他还是TVB90年代初期的标志性演员，比如他演的《蜀山奇侠传》里的上官警我。

不夸张地讲，上述演员集体一亮相，先不看故事，一种港片的情怀就已经调动起来了。

但电影能不看故事吗？

故事，黑白卧底，题材敏感

我们先来看三部近20年来，里程碑式的香港电影：

一是1998年的《风云雄霸天下》。

作为华语影史第一部大量使用CG特效的武侠片。

它动漫式的武打设计，加上电脑动画，呈现出空前的视觉奇观。

98版《风云雄霸天下》

二是2002年的《无间道》。

给了当年低迷的香港电影市场一剂强心针。

其富有新意的双卧底概念，彻底带火此后的各种“卧底”类型片。

甚至还催生出《使徒行者》这样的TVB现象级爆款剧。

三是2005年杜琪峰的《黑社会》。

直接把过去以《古惑仔》为代表的香港黑帮片，从街头斗狠，带进了《教父》那样的剧情片史诗殿堂。

并在流行文化层面，让粤语词“话事人”火出了圈。

出自《黑社会》续集的“东莞仔跳栏杆”

三部影片，无一例外既有老港片强调视觉观赏的特点，又能看到游走在理性边缘的癫狂，风格独树一帜。

而《边缘行者》之所以被期待，就是因为它继承了以上。

观赏性，有出身“成家班”的导演黄明升坐镇，该有的飞车激战，一个不少。

故事，则可以用十个字概括：大尺度、题材敏感、有创新。

它把故事大背景设定在97香港回归前夕。

即将撤离的港英当局，为了图谋最后的政治疯狂，联手黑道要做大文章。

如果没记错，这是港片第一次把“政治”元素，突破到这样高的视角，有题材创新的味道。

再看熟悉的。

最大黑帮新联盛的话事人林耀昌（任达华饰），决定退居二线。于是上演了帮派权力交接。

而诸如话事人，龙头椅，社团元老，甚至包括任达华本人在内。

这些元素，都带着浓浓的杜琪峰《黑社会》帮派权谋的味道。

但偏偏他们选上来的阿骆（任贤齐饰），并不是大D、阿乐这样的纯帮派人物。

他的真实身份，其实是个卧底警察。

《无间道》里的刘建仁，在警局替黑帮卧底，一路干到了高级警司。

《边缘行者》的阿骆去黑帮替警察卧底，竟然一统江湖，成了一代“教父”。

这就好玩了。

任贤齐一不小心演了把史上最嚣张豪横的卧底。

而从《边缘行者》曝出的预告片看。

其中有一幕，是警方高层责问阿骆，究竟是人是鬼。

可一转头，这位警官就被人做掉了。

究竟是阿骆黑化后干的？还是另有其人？

预告片给了两个意味深长的镜头，叫人遐想连篇。

一是，警官和阿骆谈完话，他吐着香烟，面露杀意。

二是，警官的葬礼，他无法出席，远远躲在树林里向长官敬了一个礼。

乍看，比《无间道》还复杂。

任贤齐饰演的阿骆究竟是好是坏，只能电影上映后才知。

不过在预告片中，他还有图谋政治的“野心”。

这样的卧底，游走在黑白森林，甚至触及了权力的魔盒，的确是近年港片尺度最大，题材最为敏感的作品。

除了撕开遮羞布，回归经典港片。

《边缘行者》某种程度，也是对过去香港电影的一种传承和创新。

或许它的出现，能有力回应那个关于港片的疑问：

香港电影有没有死？

文/红猪看电影编辑部：波鲁克

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